M'ha semblat que dir "anatomia de les roques" seria prometre massa i s'ha quedat en el més habitual "estudi de roques". Tanmateix la idea era mirar-se les roques com es miren les formes del nu: les pedrotes
tenen formes i no és el mateix una forma que una altra; al final, el tot del pedregam encaixa si cada peça va al seu lloc.
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| Roques a l'Illot del Torn (Hospitalet de l'Infant) |
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| Trobant un lloc per pintar |
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| El dibuix |
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| A mig fer |
Els amants de les síntesis "d'un sol cop d'ull" o d'una pinzellada omniabastadora no trobaran aquí el que busquen. S'ha de mirar molt aquestes roques per pintar només l'essencial... però què seria l'essencial de les roques? A mi em crida aquí la passió per la forma, més que la passió per un ambient, per una atmòsfera o només per evocar el gust de sal a la vora del mar. Tot i això, aquestes formes també voldrien contenir aquella sensació salobre...
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| Roques a Miami Platja (Mont-Roig del Camp) |
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| El lloc triat per la feina |
Completo amb dos dibuixos més - sketch just on the rocks-...
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| Esculls a prop de l'Ametlla de Mar |
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| Vista panoràmica d'un penyassegat de l'Ametlla |
Neppure io sono amante di "una pennellata e via",sarà perchè ho studi artistici alle spalle e apprezzo chi sà disegnare e la cura dei particolari.Mi piace molto questo acquerello, lo trovo molto ben fatto.
ResponEliminaComplimenti gloria
Ciao Gloria. Ottenere il riconoscimento di coloro che apprezzano il disegno "di sempre" è piacevole, naturalmente. Ma questa "comunità" di persone con "lavoro sulle spalle" abbiamo un rischio doppio e contraddittorio: O noi possiamo essere accantonati come virtuosi che lasciano fugare la vera creatività, troppo legati ai loro pregiudizi accademici, etc. Oppure possiamo rinunciare alla disciplina, cedere alla tentazione di seguire le linee più facile o di più successo ... Dobbiamo stare in guardia contro i due pregiudizi (il virtuosismo e arrendersi) ed essere fedele a se stessi ... (Spero che ho espresso in modo comprensibile) Grazie per il tuo commento!
EliminaHola Carlos, una cosa que sempre em sorprèn es la senzillesa i frescura que aconsegueixes amb els dibuixos de tinta i sepia.
ResponEliminaGràcies, Roger, per la espontània reacció. Ho sentiràs a dir moltes vegades: l'únic truc són els anys de pràctica i es bo fer hàbits de treball, i si vas a algun taller, anar-hi i treballar fins i tot quan no se'n tenen massa ganes... Salutacions cordials!
EliminaPocs artistes tenen la sensibilitat teva amb aquestes aquarel·les de roques. Molt difícils de fer. Et felicito
ResponEliminaAh, M. Antònia, en realitat esperava la teva visita perquè sé que ets una entusiasta de les roques (he, he)... A que estan millor que les últimes que vaig penjar? La veritat és que, encara que tot sigui dibuixar o pintar en general, els temes específics engendren les seves pròpies regles de joc i poc a poc els vas dominant més. Gràcies pel teu reconeixement!
EliminaMuy bien ejecutadas.Tienen colores y tonos preciosos, me gustan. Saludos.
ResponEliminaHola Jesús. Lo del color es un lujo que uno se permite sobre un trabajo de construcción de forma valorando claroscuro y grises. Y si te fijas bien, los colores se ponen contentos emergiendo de las manchas grises. Dicho de otro modo, como hemos comentado a veces con los seguidores, el fundamento de todo son los dibujos monocromáticos, como los que hay debajo. Sobre esa base, ¡realmente me complacen los colores!
EliminaSaludos
Hola Carlos, en una roca se pueden juntar tantos tonos, sombras, luces que yo almenos no seria capaz de sintetizarlas, como bien dices que dejas de lado?. Me encantan los dibujos a tinta, tienen una luminosidad preciosa. Enhorabuena
ResponEliminaHola Juan. Tu comentario refleja mi propia contradicción. Se supone que valoras lo bien sintetizado que está todo cuando resulta que yo digo que dejo de lado la síntesis... Realmente esto es un rompecabezas del que me siento responsable. Hay algo un poco "picante" en la afirmación que "los amantes de la síntesis no encontrarán aquí lo que buscan". Pero resulta que sí hay síntesis... porque siempre la hay, porque hay miles de piedrecillas en cada roca, de matices de color, de grietecillas, etc. que uno debe eliminar a base de poner sólo "alguna" que venga como representante de las otras (de las grietas, de las hierbas, de las piedras conglomeradas...) La cuestión se puede resolver con un criterio cuantitativo -quizás-: si una buena foto a esa distancia fuera detalle=10, y yo dejaba de lado las obras de poco detalle ("amantes de la síntesis", detalle=0, 1, 2...) mi acuarela seria como de detalle=6... No creo que más... Pero la cuestión artística no tiene nada que ver con esto: es una cuestión siempre de qué escoges y cómo lo plasmas ahí. No hay reglas. Saludos.
Eliminabuen estudio , me encantan los matices que le diste en el color, el dibujo muy bueno como siempre, saludos.
ResponEliminaBueno, Francis, tú ya eres un comentarista veterano, (y blogger aun más veterano). No hay que decirte lo que le digo a Góngora más arriba: que la base de todo es gris... Sin embargo, bueno es darse estas alegrías de matices de color y "vds. que lo disfruten". Gracias por acompañar.
EliminaCarlos estoy de acuerdo con todos los comentarios, unas rocas con vida. Felicidades,
ResponEliminamcarmen
¿Cómo podrían las rocas tener vida? Formando parte de la vida del mar, siendo base para el liquen, agarre de moluscos, descanso de gaviotas... Siendo el objeto de la mirada atenta que resigue sus curvas, entra en sus hendiduras, amplifica sus colores. Siendo línea, forma y color en la mirada del pintor. Gracias por mirar, M. Carmen!
EliminaTe felicito sinceramente por estas obras. Interpretas las formas, los volúmenes y las luces maravillosamente.
ResponEliminaUn saludo
Tienes razón que es un tema de interpretación. Los mejores temas son los que no están dados sino que los extraes de la indiferencia con tu mirada. Al preguntar por su formas geométricas, por sus volúmenes combinados y encajados, por sus luces y sombras, lo rescatas del fondo de las cosas donde pasaron desapercibidos. Todo ese proceso de preguntar con la mirada y rescatar del fondo bien puede llamarse interpretar, sí. Gracias por notarlo.
EliminaIndudablemente tus acuarelas de las rocas son preciosas Carlos, pero, si me permites, hay algo que noto en ellas que me choca y es que no reflejan la dureza y la aspereza de esa materia, sino más bien una cierta "blandura", creo que por el efecto de los fundidos. Quizás este tema requiera más el tratamiento en seco. No se... es una opinión.
ResponEliminaUn saludo
Mercedes, déjame agradecerte ante todo tu comentario más comprometido... Las perspectivas distintas son las que abren la mirada propia y eso es de agradecer, se acuerde del todo, en parte o nada. Me has hecho pensar que mi comparación original con los desnudos ("anatomía de las rocas marinas") quizás tenía más calado de lo que había pensado. No sólo buscaría formas y volúmenes que encajan formando un todo sino que les habría transferido algo de la sensualidad de la piel. Entonces, tu visión es justa y acuerdo con ella -quizás más en la segunda acuarela que en la primera. En las cosas que vemos nos proyectamos inevitablemente: no sólo el autor que presuntamente ablanda cosas ásperas sino el espectador que presuntamente espera encontrar duro lo que debe serlo... Esta es la gracia del arte y lo que hace que nunca dos personas en una exposición coincidan del todo. En relación a la pincelada seca parece, en efecto, de entrada, un buen recurso. Me he mirado una colección de "roqueros" como Sargent, Centelles, Plana y otros cuyo nombre no conservo... Quizás Sargent usaba de esto... Si tienes en la retina alguno, no dejes de decírmelo porque siempre se puede aprender... Otro tema, es claro, es lo cómodo que te sientes y lo satisfecho que quedas con lo que haces: esto no se sabe a priori pero en este caso, después de la experiencia, quedé razonablemente contento... Vale, Mercedes, gracias por la opinión y saludos cordiales.
Eliminathe details are immaculate, more than thumbs up, i'm giving you a slow, and in awe, clap offering. pulchritudinous.
ResponEliminaYour brief comment is written with literary english and religious echoes -not easy to undestand on first reading - ... You invite me to watch my own work too in awe. What appeared to be a formal exercise ends up almost appearing as an offering ... but I think it is only nature that deserves this offering: our artworks are limited to discover it and we do not really know how we do it.
EliminaRegards, Perrine.
the top painting is super ..you've observed the rocks beautifully carlos ..i'm in admiration of your plein air work .
ResponEliminaThanks, Jane, for your sincere admiration so explicitly on the plein air work ...It seems now that we are witnessing a revival of taste for painting on the streets and squares, in open nature ... (as shown by urban sketchers and sketch-crawls) - and in my case also added in the industrial places ... Perhaps you'd like to try it ... ? Greetings!
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